Tarptautinė mokslinė konferencija „(At)blokuota atmintis: dailės istorijos rašymas Baltijos šalyse“

Vytauto Didžiojo universitetas ir Vilniaus dailės akademija tęsia 2009 m. Estijos dailės akademijos kartu su Estijos dailės istorikų draugija pradėtą Baltijos šalių dailėtyrininkų konferencijų ciklą ir kviečia dalyvauti II Baltijos šalių dailėtyrininkų konferencijoje „(At)blokuota atmintis: dailės istorijos rašymas Baltijos šalyse / (Un)blocked Memory: Writing Art History in Baltic Countries“. Konferencija yra skirta trijų Baltijos šalių – Lietuvos, Latvijos ir Estijos – meno tyrimams, į kuriuos siūloma pažvelgti per atminties problematikos prizmę. Dalyviai kviečiami diskutuoti apie dailės istoriją kaip konstruktą, veikiamą politinių, ekonominių ir ideologinių faktorių, o taip pat kolektyvinės vaizduotės bei atminties procesų. Konferencijoje bus kalbama apie nacionalinio dailės istorijos kanono formavimą ir jo kaitą, naujus iššūkius nacionalinių naratyvų kūrėjams, įvairias atminimo ir atminties blokavimo praktikas dailėtyriniuose tekstuose bei muziejinėje veikloje. Konferencijos tikslas – suburti Baltijos šalių dailėtyrininkus ir suteikti galimybę diskutuoti apie šiandieninius dailės istorijos rašymo procesus ir problemas regioniniame kontekste. Konferencijoje kviečiami dalyvauti įvairių laikotarpių Baltijos šalių vizualiąją kultūrą (architektūrą, dailę, fotografiją, kiną, medijų meną) tyrinėjantys mokslininkai, norintys pasidalinti savo tyrimais.

Daugiau >

Pranešimų santraukas (iki 1700 spaudos ženklų) kartu su trumpu CV prašome siųsti el. paštu Linarai Dovydaitytei (l.dovydaityte@mf.vdu.lt) iki 2011 m. birželio 15 d. Pranešimai bus atrinkti iki 2011 m. liepos 1 d.

Studentai analizuos moderniojo teatro pradininko kūrybą

VDU Teatrologijos katedros „Teatro klubas“ kviečia į antrąją paskaitų ciklo „Studentai apie teatrą“ paskaitą „A. Strindbergo dramaturgija šiuolaikiniame Lietuvos teatre”. Paskaita vyks balandžio 27 d. (trečiadienį) Menų fakulteto (Laisvės al. 53, Kaunas), 502 auditorijoje, 18 val. Pranešimą skaitys Teatrologijos ir scenos menų vadybos magistrantė Deimante Dementavičiūtė.

Augustas Strindbergas (1849-1912) – žymiausias XIX a. pabaigos ir XX a. pradžios Švedijos rašytojas, laikomas moderniojo teatro pradininku. Dramaturgo pjesės pasaulio teatruose statomos iki šių dienų, Lietuvos režisierių jos taip pat yra mėgiamos. Paskaitoje bus pristatomi A.Strindbergo dramaturgijos esminiai bruožai, kuo jo dramaturgija ypatinga ir aktuali, aptariama kodėl rašytojas laikomas moderniojo teatro tėvu, bei supažindinama su A. Strindbergo pjesių pastatymais Lietuvoje: kokios ir kada buvo pastatytos pjesės (nuo 1990 metų), kokie režisieriai jas statė, kuo buvo panašūs ir skyrėsi šie pastatymai.

„Studentai apie teatrą“ ciklo pagrindinė idėja ir tikslas pasidalinti teatro žiniomis su akademine ir miesto bendruomene. Dažnai jaunieji menotyrininkai ir teatrologai atlieka puikius tyrimus ir sukaupia gausias žinias apie teatro istoriją, šiuolaikinio teatro procesus, analizuoja teatro fenomeną, aptaria menininkų portretus ir t.t. Ir dažnai nutinka taip, jog šios žinios taip ir lieka „sudulkėti“ stalčiuose ir lentynose. Paskaitų ciklas „Studentai apie teatrą“ sieks paprasta, kasdiene kalba, be jokių akademinių vingrybių ir terminologijos pasidalinti savo žiniomis, paaiškinti, papasakoti, padiskutuoti.

Kitose ciklo paskaitose žadama kalbėti apie moterų vaizdinius E. Nekrošiaus ir O. Koršunovo W. Shakespeare‘o pastatymuose, vyrų įvaizdžius G. Varno spektakliuose, šiuolaikinį šokį Lietuvoje, Beno Šarkos teatrą, kolektyvinę sovietmečio atmintį šiuolaikiniame Lietuvos teatre.

Vieša dr. Martyno Petriko paskaita apie nacionalinės tapatybės pokyčius šiuolaikinėje lietuvių dramaturgijoje ir teatre

Balandžio 19 d. Lietuvos muzikos ir teatro akademijoje Teatro ir kino fakultete vyks vieša paskaita „Nacionalinės tapatybės kaitos atspindžiai šiuolaikinėje lietuvių dramaturgijoje ir teatre“, kurią skaitys dr. Martynas Petrikas.

Renginių ciklas „Postsovietinis Lietuvos teatras: istorija, tapatybė, atmintis“ yra Vytauto Didžiojo universiteto Menų fakulteto Teatrologijos katedros mokslininkų iniciatyva parengto ir Lietuvos mokslo tarybos remiamo mokslinių tyrimų projekto dalis. Projekte siekiama suformuluoti visuminę Lietuvos teatro raidos po 1990 m. koncepciją, išryškinti estetinės, visuomeninės, politinės teatro bei jo formų kaitos tendencijas istorinių slinkčių, tapatybės konstravimo bei globalizacijos ir transnacionalumo iššūkių kontekstuose.

Organizatoriai ir rėmėjai:

Vytauto Didžiojo universitetas, Menų fakultetas, Teatrologijos katedra, Laisvės al. 53, 44309 Kaunas www.vdu.lt

Lietuvos muzikos ir teatro akademija, Teatro ir kino fakultetas, Kosciuškos g. 10, 01100 Vilnius www.lmta.lt

Lietuvos mokslo taryba, Gedimino pr. 3, 01103 Vilnius www.lmt.lt

Tim van Tuil paskaita/dirbtuvės

Balandžio 6 d., trečiadienį, 16 val. VDU menų galerijoje „101“ vyks menininko Tim van Tuil paskaita/dirbtuvės.

Tim van Tuil yra skulptorius, tapytojas, grafikas ir performansų kūrėjas, gimęs 1976 metais s’Hertogenbosche, Nyderlanduose. Mokslus baigė garsioje AKI Dailės akademijoje ir savo darbais tapo žinomas Olandijoje. Ilgos kelionės po Europą ir Artimuosius Rytus atvedė jį į Lietuvą. Šiuo metu menininkas gyvena ir kuria Kaune.

Paskaitoje Tim van Tuil pasakos apie save ir savo kūrybą, bus rodomas menininką pristatantis interviu, keliami diskusiją provokuojantys klausimai (suvokimas ir interpretacija, „suvokimo” „tikrumas” ir pan.).

Taip pat menininkas pasakos apie savo, kaip kūrėjo transformaciją, bei skulptūrų projekto „Rėmai” („Frames”) ištakas, aptars įvairius filosofinius ir etinius kūrybos aspektus, šviesos naudojimą, „Rėmų” virsmą į mechanines (statines ir kinetines) skulptūras, žiūrovo įtraukimą ir jo tapsmą kūrinio dalimi.

„Pagrindinė menininko veiklos kryptis – medinės struktūros („Rėmai”). Tai erdvės fragmentacija – viena vertus ji atkreipia dėmesį į ypatingas mūsų gyvenamojo meto grėsmes, kita vertus, generuoja naują konceptualų ir galbūt terapinį vitališkumą.

Atrodytų, fiziniai medžio apdirbimo veiksmai yra labai paprasti, tačiau sujungti į vieną formą – skulptūrą, tapdami integruotos transformacijų serijos dalimi, jie įgauna stebinančio simbolizmo. Apdirbimo ir medžio formos transformacijos veiksmai įkūnija psichologinės raidos logiką. Jie sukuria metaforą: simbolizuoja žmogaus proto vystymąsi. Kiekviena iš dalių formuoja funkcionuojančią visumą – erdvės konteinerį.” (Eglė Dean „Keliautojas”, Krantai 2010-2).

Gražinos Aleksandros Škikūnaitės paroda “Dangus suveltas vanduo”

Balandžio 5 d., antradienį, 17 val. VDU menų galerijoje “101” (Laisvės al. 53) atidaroma dailininkės – tekstilininkės Gražinos Aleksandros Škikūnaitės paroda “Dangus suveltas vanduo”.

Gražina Aleksandra Škikūnaitė:

“Kuriu tekstilę. Kartais “minkštą”, o kartais – “kietą”. Renku istorijas, mintis ir vaizdinius. Audinyje jie virsta ženklais ar užuominomis. Tai mano kasdienybės siužetai, kaskart papildomi naujais vizualiniais užrašais apie svarbius arba visai nereikšmingus dalykus. Šis procesas neturi pabaigos.

Pastarųjų metų kūryboje („Sapnų lietus“, „Nematomi tiltai”) dominuoja erdvių vaizdiniai – tai dangaus virš Užupio projekcijos ar nutikusių istorijų atspindžiai Vilnelės vandeny. Kiti darbai labiau asmeniški, tačiau privatumas čia derinamas su kultūriniais elementais.

Jungiu tarpusavyje įvairias technikas bei medžiagas; tad kiekvienas naujas kūrinys yra tam tikras technologinis iššūkis. Parodai „Dangus suveltas vanduo” parengiau keliomis skirtingomis technikomis sukurtų darbų kolekciją. Minkštieji darbai – dažniausiai didelės audinio plokštumos, atlikti mišria technika (veltinio tonavimas, dažymas, spausdinimas, siuvinėjimas, aplikacija etc.) – jie gali būti suvokiami kaip tradicinių žanrų kompozicijos, tačiau čia nėra konkrečių vaizdinių, o tik atpasakojamieji fragmentai ir asociacijos. Parodoje eksponuojami keli kietieji darbai (“Aš ir Tu”) – tai įvairių tekstilės pluoštų objektai, juose siekiau išsaugoti aptakią antropomorfinę formą, kurią žiūrovas norėtų liesti.

Naujausias ciklas “Kasdieniškas” dėliojamas iš atskirų, kartais net neturinčių jokio ryšio fragmentų. Jame panaudotos atviroje dirbtuvėje VDU Menų fakultete sukurtos detalės, kurios komponuojamos kaip pagrindinis kūrinio elementas. Pridėta vizualinė informacija čia gali būti vertinama ir kaip piešinys paraštėse, ir kaip vizualinis pokalbis su bendraautoriais. Šiame darbų cikle svarbi ne tik meninė visuma, bet ir kūrybinio proceso eiga, jungtys tarp atskirų dalių ir santykis su kūrybinio proceso dalyviais, kurių dauguma, deja, liko nežinomi…“

Apie menininkę:

Gimė ir gyvena Vilniuje.

1993 baigė VDA, tekstilės specialybę.

Nuolatos dalyvauja Lietuvos dailininkų sąjungos parodose; dalyvavo tarptautinėse parodose ir meno projektuose Rumunijoje, Rusijoje, Belgijoje, Vokietijoje, Lenkijoje.

Paroda veiks iki balandžio 21 d.
Galerija atidaryta II-V 12-18 val.

Japonijos ambasada kviečia į garsaus japonų kaligrafo paskaitą ir demonstraciją

Kovo 26 – 28 dienomis Lietuvoje viešės garsus japonų kaligrafas Atsuhito Takagi. Japonijos ambasada Lietuvoje organizuoja svečio iš Japonijos kaligrafijos paskaitas ir demonstracijas.

Renginiai vyks:
Kovo 26 d. 15:00 val. Vytauto Didžiojo Universiteto menų galerijoje „101“ (Laivės al. 53, Kaunas).
Kovo 28 d. 10:00 val. Vilniaus dailės akademijos ekspozicijų salėje „Titanikas“ (Maironio g. 3, Vilnius).
14:00 val. Vilniaus universiteto „Teatro salėje“ (Universiteto g. 3, Vilnius)

Kaligrafas Atsuhito Takagi gimė Funabaši mieste, Čiba prefektūroje, Japonijoje. 1987 m. ir 1989 m. jam įteiktas Yomiuri Shimbunsha apdovanojimas. 1992 m. ir 1996 m. Atsuhito Takagi įteikti specialūs Nitten apdovanojimai (Nitten yra pati populiariausia meno organizacija Japonijoje). Nuo 2004 m. jis yra Nitten organizacijos narys. 2005 m. Atsuhito Takagi buvo įteiktas Nitten nario apdovanojimas. Šiuo metu Atsuhito Takagi yra dėstytojas Daito Bunka universitete Tokijuje, Yomiuri kaligrafijos bendruomenės vykdantysis direktorius.

Renginiai yra nemokami.

Iki malonių susitikimų!

Platesnės informacijos apie kultūrinius renginius ieškokite Japonijos ambasados tinklalapyje, adresu www.lt.emb-japan.go.jp arba teiraukitės tel. (8-5) 231 04 65, el.p. culture@emb-japan.lt.

Paskaita „Didieji prancūzų impresionistai”

2011-ųjų FRANKOFONIJOS MĖNUO, organizuojamas Robero Šumano centro

Kovo 21d., pirmadienį, 17 val. 30 min.

Doc. Dr. Aušrinės SLAVINSKIENĖS VDU Menų fakulteto Menotyros katedros vedėjos paskaita „Didieji prancūzų impresionistai“

Prancūzų dokumentinis filmas „ORSAY muziejus“, įgarsintas lietuvių kalba.
Filmą į lietuvių kalbą vertė KTU HMF vertimo specialybės studentai.

KTU HUMANITARINIŲ MOKSLŲ FAKULTETAS
Gedimino g. 43, 102 aud.

Rimanto Plungės paroda „Atminties defragmentacija“

Kovo 16 d. 17 val. Galerijoje “101” atidaroma Rimanto Plungės paroda „Atminties defragmentacija“.

Ši paroda – tai bandymas pristatyti pastarųjų 15 m. autoriaus tapybos kūrinius, nors Plungės kūryba peržengia tradicinių medijų ribas ir prasiveržia video, foto, interaktyvių medijų, instaliacijų laukuose.
Pats autorius pateikiamą kolekciją įvardija kaip koliažus, kuriuose pirmu smuiku griežia spalva. Sluoksnis po sluoksnio Plungė dekonstruoja realybę, ją perkurdamas ir interpretuodamas. Kūriniai daugiasluoksniai, daugiaprasmiai, byloja apie aštrų autoriaus santykį su šiuolaikinės kultūros formomis. Darbuose gvildenamos trys pagrindinės problemos – laiko, erdvės ir asmeninio tapatumo. Erdvė kūriniuose – ne realybės paveikslas, bet, greičiau, žmogiškosios geografijos sampratos raiška. Drobė autoriui – tai mūšio laukas, kuriame susiremia kultūra ir natūra. Kultūros triumfas ir žavi, ir skaudina. Laikas skaidomas į akimirkas, iliuzinius tolius užgožia kasdienybės dekoracijos, dehumanizuoti atvaizdų fragmentai suliejami į visumą akį rėžiančių spalvų, tokiu būdu atskleisdžiant būties trapumą.
Rimantas Plungė yra VDU menų fakulteto dėstytojas, Šiuolaikinių menų katedros vedėjas.

Paroda veiks iki balandžio 1 d.

Galerijos darbo laikas: II-V 12-18 val.

VDU menų galerijai „101“ – jau treji!

Kovo 17 d., ketvirtadienį, 17 val. VDU menų galerija „101“ švenčia savo 3-jų metų gimtadienį.

2008 m. kovo 13d. pirmą kartą duris pravėrusi galerija kviečia visus savo lankytojus į neformalų gimtadienio vakarą, kuriame bus galima pademonstruoti talentą ir atmintį, ir svarbiausia – gauti gimtadienio dovaną!

17 val. Menų virtuvėje vyks kūrybinės dirbtuvės, kuriose visi galės pasidaryti po asmeninę segę su galerijos „101“ atributika.

18 val. 30 min. startuos intelektualinis žaidimas – viktorina, kurioje bus užduodami klausimai, susiję su trejų metų galerijos veikla. Žaidimo dalyviai turės progą prisiminti čia eksponuotas parodas, įvykusius renginius, apsilankiusius menininkus bei jų kūrinius. Sėkmingiausiai pasirodžiusi komanda gaus geriausio lankytojo apdovanojimą.

Vytauto Didžiojo universiteto menų galerija „101“ – tai akademinė, edukacinė meno institucija, siekianti tapti reikšmingu Kauno miesto kultūros ir meno sklaidos centru. Įtraukdama akademines universiteto pajėgas, galerija pristato profesionalius kultūros procesų vertinimus. Per nepilnus trejus metus čia surengta kelios dešimtys Lietuvos ir užsienio menininkų parodų, kino filmų peržiūrų, viešų paskaitų, kūrybinių dirbtuvių, susitikimų su kūrėjais ir diskusijų. Tarp daugelio kitų, čia eksponuota JAV kultūrologės ir medijų menininkės Svetlanos Boym personalinė paroda, unikali budistinio meno kolekcija, Nacionalinės premijos laureato Leono Striogos jubiliejinė paroda ir kitos.

Daugiau apie galeriją: facebook.com/galerija101

VDU lankysis modernaus šokio profesorius M. H. Nadelis

Kovo 9–10 dienomis VDU lankysis ir paskaitą bei šokio seminarą surengs Myronas Howardas Nadelis, buvęs Juilliardo mokyklos ir vienos garsiausių pasaulyje – José Limóno – modernaus šokio kompanijos mokinys.

Kovo 9 d. 11 val. VDU menų galerijoje „101“ (Laisvės al. 53–101) profesorius skaitys paskaitą „XX–XXI a. šokis: meninių idėjų raiška ir stilių įvairovė“, o kovo 10 d. 11 val. VDU Šiuolaikinių menų katedroje (Vytauto pr. 71–101) surengs praktinį šokio seminarą.

Paskaita ir seminaras yra nemokami.

Daugiau informacijos teikiama el. paštu: a.auguleviciute@pmdf.vdu.lt.

Apie Myroną Howardą Nadelį

Myronas Howardas Nadelis yra įvairiapusiškas ir įdomus meno pasaulio atstovas, kurio veiklą neabejotinai galima apibūdinti kaip daugialypę, kadangi jo darbas meninėje srityje betarpiškai susietas ir su akademine sfera. M. H. Nadelis yra buvęs šokėjas, aktorius, choreografas, Juilliardo mokyklos ir Kolumbijos universiteto absolventas, įvairių JAV universitetų profesorius, Šokių programos vadovas ir koordinatorius, knygos „Šokio patirtis“, teigiamai įvertintos kritikų, autorius.

Pagrindiniai M. H. Nadelio mokytojai buvo José Limónas, Antony Tudoras, Louisas Horstas, Lulu Sweigard ir Martha Hill. Nuo pat jaunystės M. H. Nadelis buvo tiek profesionalus šokėjas, tiek aktorius. Per savo profesionalaus šokėjo karjerą jis yra šokęs Milvokio, Pitsburgo, Niujorko, Filadelfijos ir kitose JAV šokio trupėse, taip pat yra filmavęsis ir atlikęs vaidmenis televizijoje tiek JAV, tiek ir Europoje. Jo kurtą choreografiją buvo galima išvysti Milvokio ir Merilendo baleto teatruose, CBS televizijoje, taip pat Australijos ir Norvegijos šokio trupėse bei televizijose.